Dem Suhrkamp Verlag zum 75. Jubiläum

Heute feiert der von mir sehr geschätzte Suhrkamp-Verlag seinen 75. Geburtstag. Herzlichen Glückwunsch! Diesen Beitrag wollte ich eigentlich schon zum 70. Jubiläum vor 5 Jahren veröffentlichen. Aber besser spät als nie 🙂 Und so habe ich den Beitrag nochmal gründlich aktualisiert.

Ich mag das Verlagsprogramm einfach sehr. Ob es die Klassiker sind, die lateinamerikanischen Autor:innen, allen voran der von mir so geschätzte Julio Cortázar, jüngere Autor:innen wie Dana Vowinckel, großartige Sachbücher… – allein im Frühjars- und Herbstprogramm von 2020 gab es über 30(!) Bücher die ich gerne lesen möchte – und naja, allzu viele habe ich davon immer noch nicht gelesen.

Auf dem Bild oben sind verschiedene Reihen zu sehen:
Die Bibliothek Suhrkamp wurde 1951 gestartet, ist also fast genauso alt wie der Verlag selbst, und erscheint seit 1959 in der grafischen Gestaltung von Willy Fleckhaus, erkennbar an dem durch einen Querstreifen getrennten Schutzumschlag. Dieser war früher leicht glänzend und variierte in der Farbe von Buch zu Buch, seit Anfang der Nullerjahre ist er aus schönem weißem, etwas empfindlichen Büttenpapier. Die Bücher im Bild haben alle das Format 18×12 cm, die meisten Neuerscheinungen heute sind aber etwas größer und haben eine dezente, einfarbige Illustration auf dem Cover (hier gibt es aber auch Ausnahmen).
Die edition suhrkamp gibt es seit 1963, auch in der Gestaltung von Willy Fleckhaus. Die Umschläge waren früher stets in einer Farbe des Regenbogens gehalten. Heute erscheinen nebenher noch Ausgaben, die außerhalb der Nummerierung laufen, im größeren Format und mit Illustration auf dem Cover (z.B. Die große Regression, Zygmunt Baumanns Die Angst vor den anderen oder die Bücher des Soziologen Steffen Mau).
In den ersten Jahren hatten die Bücher sogar noch einen Schutzumschlag, der Buchblock selbst hatte einen grauen broschierten Einband. Mit Band 355, der 1969 erschien, wurde diese Praxis aufgegeben. Aber hin und wieder erscheinen auch heute noch Bücher der Reihe mit Schutzumschlag, bspw. Rainald Goetz wrong letztes Jahr. Vor allem in den Nuller- und frühen Zehnerjahren wurde auch mit unterschiedlicher Typographie auf dem Cover experimentiert, mittlerweile wird aber nur noch die Garamond verwendet.
Ein suhrkamp taschenbuch wissenschaft, eine seit 1973 existierende Reihe, hat es auch in das Bild geschafft – vom Sozialphilosophen Axel Honneth – mehr hatte ich noch nicht, als ich 2020 das Foto im Header aufnahm. Dort erschienen bspw. auch Bücher von Joseph Weizenbaum, einem Pionier der Forschung zur Künstlichen Intelligenz. Auch Lutz Raphaels Buch über die Geschichte der Deindustralisierung in Westeuropa oder Schreiben von Carolin Amlinger möchte ich unbedingt noch lesen.

Um es kurz zu machen erschien 1997 (Band 1265 der Bilbiothek Suhrkamp), Nachdenken über Christa T. 2006 (Band 1404) – Links sieht man schön, wie sich die anderen Bücher im leicht glänzendem Schutzumschlag spiegeln, das heute verwendete Büttenpapier ist matt

Dazu folgen noch Bücher aus zwei Reihen, die es nicht mehr gibt:
Zunächst zwei Bücher aus einem der Weißen Programme, von denen es mehrere gab: im Frühjar 1983, der Verlag war 33 Jahre alt, verzichtete man weitgehend auf Neuerscheinungen und veröffentlichte 33 – für jedes Jahr einen – Romane noch einmal, mit weißem Schutzumschlag und in Leinen gebunden. 1987 erschien das Weiße Programm im Jahrhundert der Frau, neben den auf dem Bild zu sehenden Ausgaben von der französischen Autorin Colette und der mexikanischen Schriftstellerin Rosario Castellanos auch mit je einem Titel von Sylvia Plath, Clarice Lispector, Djuna Barnes, Marguerite Duras, Marieluise Fleißer und noch 15 weiteren Autorinnen, dazu noch vier Anthologien. Drei andere weiße Programme wurden außerdem noch veröffentlicht, 1984 eines für wissenschaftliche Bücher sowie 1990 und 1991 mit Büchern schweizerischer bzw. spanischer Autor*innen.
1996 startete die Reihe Romane des Jahrhunderts. Die Bücher mit matt-schwarzer Klappenbroschur, Seiten aus dickem weißen Papier und dem rein typographisch gestalteten Einband mit einfarbigen, metallisch-glänzenden, leicht eingeprägten Buchstaben machen haptisch – und im Bücherregal – wirklich was her. Die Reihe ist im wesentlichen eigentlich nur noch antiquarisch erhältlich. In dieser Ausstattung und zusätzlich mit Farbschnitt erschien vor drei Jahren aber immerhin noch einmal Ulysses von James Joyce.

„Warum Lesen – Mindestens 24 Gründe“ und ein paar Suhrkamp-Bücher aus den eben vorgestellten Reihen.

Seit dem 50. Verlagsjubiläum im Jahr 2000 machte der Verlag viele Änderungen durch. 2002 starb Siegfried Unseld, es folgten turbulente Jahre, 2013 die Insolvenz. 2009 wurde der Umzug des Verlags nach Berlin beschlossen, das alte Verlagsgebäude in Frankfurt wurde 2011 abgerissen, die Villa von Siegfried Unseld 2024 verkauft. 2020 verstarb mit Raimund Fellinger der langjährige Cheflektor. Im gleichen Jahr schloss die ehemals verlagseigene Druckerei, das Druckhaus Nomos in Sinzheim. 2024 zog sich dann Ulla Unseld-Berkéwicz aus dem Verlag zurück, alleiniger Inhaber des Verlags ist seitdem Dirk Möhrle.

Der Verlag ist ein wichtiger Bestandteil des Geisteslebens in diesem Land und so wünsche ich dem Verlag alles Gute für die Zukunft und freue mich schon auf die nächsten Suhrkamp-Lektüren.

Falls ihr noch mehr über den Suhrkamp Verlag erfahren möchtet, sei hier der schöne Deutschlandfunk-Beitrag „Unter dem Regenbogen – 70 Jahre Suhrkamp – die Unseld-Jahre“ empfohlen, der 2020 zum 70. Jubiläum erschienen ist sowie „75 Jahre Suhrkamp Verlag – Bis heute unabhängiger Verleger großer Namen von SWR Kultur oder schaut doch gerne auf der Seite des Verlags zum 75. Jubiläum vorbei.


Ready to (re)start? – Vielleicht

Nachdem es hier im Blog längere Zeit recht still war, möchte ich nun zumindest versuchen, wieder häufiger Beiträge zu schreiben.

Eigentlich ging es mir die letzten beiden Jahre recht häufig wie es Sarah vom Youtube-Kanal Uralte Morla in diesem Video beschreibt, und ich hab eigentlich die letzten beiden Jahre nicht so viel gelesen – aber immerhin, u.a. angestoßen durch das Album von Dota Kehr, die Lyrik von Mascha Kaléko lieben gelernt, und auch letztes Jahr waren zwei Perlen dabei, die später im Beitrag etwas vorgestellt werden.

Trotzdem habe ich mal 14 Bücher herausgesucht, die ich schon länger lesen wollte und vielleicht schaffe ich es ja, zumindest ein paar davon dieses Jahr zu lesen.

Lesevorhaben 2022

  • Lucia Berlin – Was wirst du tun, wenn du gehst
  • Julio Cortázar – Reise um den Tag in 80 Welten. Letzte Runde
  • Marieluise Fleißer – Ein Pfund Orangen
  • Valerie Fritsch – Die Welt ist meine Innerei
  • Valerie Fritsch – Herzklappen von Johnson & Johnson
  • Anna Mayr – Die Elenden
  • Friederike Mayröcker – Das Herzzerreißende der Dinge
  • Emmelie Prophète – Das Testament der Einsamen
  • Lutz Raphael – Jenseits von Kohle und Stahl
  • Lukas Rietzschel – Mit der Faust in die Welt schlagen
  • Michi Strausfeld – Gelbe Schmetterlinge und die Herren Diktatoren
  • Kathrin Weßling – Super, und dir?
  • Alejandro Zambra – Ferngespräch
  • Michael Žantovský – Vaclav Havel

Falls ihr über das ein oder andere Buch mehr erfahren wollt mag ich hier noch ein paar Artikel, Podcastepisoden oder Beiträge aus den Mediatheken empfehlen:

Leserückblick

Valerie Schönian – Ostbewusstsein
Valerie Schönian ist Journalistin bei der ZEIT und hier in Magdeburg aufgewachsen. Im Buch beschreibt sie ihre „Ossi-Werdung“, führt Gespräche mit anderen Nachwendekindern wie Lukas Rietzschel oder Eva Schulz, aber auch mit Jana Hensel oder ihren Eltern über die Umbrüche nach 1990, deren Konsequenzen und Nachwirkungen, die in den letzten Jahren unübersehbar wurden. Das Buch ist angenehm leicht lesbar geschrieben und Valerie Schönian nimmt sich nicht allzu ernst.
Letztes Jahr hatte ich das Glück bei einer Lesung von ihr dabei zu sein, und seitdem habe ich auch ein signiertes Exemplar des Buches 🙂 In der ARD Mediathek gibt es die sehenswerte Dokumentation Was will der Osten? in der (neben einigen anderen Protagonist:innen= Valerie Schönian u.a. bei Lesungen in München und Magdeburg Ende 2020 begleitet wird.

Andrea PetkovićZwischen Ruhm und Ehre liegt die Nacht

3 Songempfehlungen

Und als kleinen musikalischen Abschluss dieses Beitrages mag ich noch drei Songs empfehlen, die mir letztes Jahr besonders in Erinnerung geblieben sind:

Arlo Parks – Hope
Vielleicht das Lied, was wir gerade alle brauchen.

Arlo Parks – Hope (Official Video)

Marina – Ancient Dreams in a modern land
Zum einen dieses Lied von MARINA – ich erwähnte hier ja schon mal ihr 2010er Debütalbum, auf das dieses Lied auch gut passen würde. Marina blieb sich ihrer Linie, gute Popmusik mit großartigen, gesellschaftskritischen Lyrics zu machen, glücklicherweise treu.

BOY – Fit Back In
Und es gab auch eine neue Single von BOY mit diesem sehnsuchtsvoll-melancholischem Video. Ich mag die Band einfach so gerne.

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Still on my mind: Dido

Musikalisch gibt es ein paar Konstanten in meinem Leben, wie ich im letzten Beitrag schon beschrieb. Noch länger als Arcade Fire oder Social Distortion ist eine (und die älteste) Konstante allerdings die Musik von Dido. Angefangen hat dies so ca. 2003, als ich in jungen Jahren anfing MTV und VIVA zu schauen (für die jüngeren: das waren Fernsehsender, auf denen viele Stunden am Tag Musikvideos liefen. Und Klingeltonwerbung.)
Es war die Zeit, als Dido das Album Life for Rent herausbrachte, das Video zu White Flag dort und im Radio hoch- und runterlief, später auch die der anderen Singles des Albums.

Still on my mind heißt das bislang letzte Album, das 2019 erschien und mit dem sie nach 15-jähriger Pause auch wieder auf Tour ging. Ihrem Stil blieb Dido glücklicherweise treu: Musik von zeitloser Schönheit, mal melancholisch, mal freudvoll.

Heute feiert Dido ihren 50. Geburtstag. Herzlichen Glückwunsch und vielen Dank für die Musik.

Dido – Thank You (Acoustic)

My Sound of 2010

Vor genau zehn Jahren erschien mit Arcade Fires The Suburbs, mein absolutes Lieblingsalbum. Deshalb möchte ich in diesem Beitrag euch ein paar Bands vorstellen, deren Musik mir vor zehn Jahren über den Weg gelaufen ist und was ich in den vergangenen zehn Jahren mit diesen Bands verbunden habe.

Arcade Fire

Arcade Fire sind neben Social Distortion meine absolute Lieblingsband. Im November 2010 bin ich über den Blog Spreeblick – damals mit mehreren Autor:innen ein Blog mit mehreren Posts pro Tag – auf die Gruppe aufmerksam geworden. The Suburbs mit dem Musikvideo von Spike Jonze, dessen Musikvideos und bisweilen schräge Filme ich später noch lieben lernte, und das fantastische No Cars Go vom 2007er Album Neon Bible begeisterten mich in einer Weise, wie es kaum eine andere Band vorher geschafft hat. Zudem entdeckte ich die Band als sich gerade meine Schulzeit dem Ende neigte und The Suburbs, dass sich thematisch rund um den Rückblick auf die Orte des eigenen Aufwachsens dreht, war der absolut passende Soundtrack dazu. So begann es, dass Arcade Fire meine meistgehörte Band der letzten 10 Jahre wurden und mich durch das Ende meiner Schulzeit und die Zeit an der Uni begleiteten, durch schöne Zeiten und durch die Abgründe von Zwangsstörungen und Depressionen.

[Nachtrag 14.8.] Der NME und Musikexpress haben dem zehnten Geburtstag von The Suburbs einen Beitrag gewidmet, beim IndieCast gab es eine Folge zum Jubiläum und Win und Régine performten eigens Sprawl ii (Mountains Beyond Mountains), dass ihr euch bei IGTV anschauen könnt.

[Nachtrag 9.9.] Ich hab letztens das Album nochmal gehört, und folgende Verse aus We used to wait blieben mir im Kopf, die perfekt die Zeitlosigkeit des Albums so gut zusammenfassen:

Now our lives are changing fast
Now our lives are changing fast
Hope that something pure can last
Hope that something pure can last

Bei CBC gibt es übrigens noch 10 Fakten zum Album 🙂

Best Coast

Auf die kalifornische Band Best Coast bin ich auch über den Blog Spreeblick gestoßen. Mir gefiel der verträumte Sound von When I’m with you. Bethany Cosentinos große Katzenliebe – nicht nur war ihr Kater Snacks auf dem Cover des 2010er Debütalbums abgebildet, im wirklich knuffigen Video zu Crazy for you spielen die Katzen die heimliche Hauptrolle – habe ich erst Jahre später angefangen zu teilen. Das zweite Album The Only Place hat nicht nur ein wunderschönes Cover, der gleichnamige Song über Los Angeles, Kalifornien und die Leichtigkeit des Lebens war eines meiner meistgehörten Lieder 2012.
Deutlich düsterer ging es dann auf dem nächsten Album California Nights zu, auch textlich. Vom verträumten Sound ist so ziemlich nichts geblieben, das Album mochte ich trotzdem.
Nach fünf Jahren erschien 2020 auch wieder ein neues Album. Im Video zu For the first Time gibt es auch ein Wiedersehen mit Kater Snacks <3 .

Best Coast „When I’m With You“

Marina & the Diamonds

An Marina & the Diamonds und vor allem an dem großartigen Hollywood kam man 2010 glaube ich schwer vorbei. Auf ihr 2012er Album wurde ich irgendwie nicht aufmerksam, erst als die ersten Vorab-Singles für ihr 3. Album Froot Ende 2014 erschienen, stieß ich auf Happy, das dann später auf Froot erschien. Es handelt davon, nach längerer (vermutlich psychischer) Erkrankung wieder glücklich sein zu können (oder zumindest interpretiere ich es so). Als ich das Lied entdeckte, hatte ich gerade einen viermonatigen Aufenthalt in einer psychosomatischen Klinik hinter mir, ich war zwar ganz sicher nicht happy, da mich ziemliche Zwangsgedanken (engl. Obsessions) plagten, aber das Lied passte trotzdem ganz gut zu der Zeit, weil es als Ziel, dass ich erreichen wollte, gut tat. Kurze danach stieß ich dann auf einen absolut großartigen Song von ihrem 2010er Debütalbum, der auch noch Obsessions hieß und in dem sie absolut treffsicher Zwangsstörungen und magisches Denken beschreibt, auch wenn sich das Lied zumindest am Anfang eigentlich um eine obsessive Liebe dreht. Ihr erstes Album The Family Jewels ist auch 10 Jahre nach Erscheinen immernoch eine absolute Perle.

MARINA AND THE DIAMOND – Obsessions [Official Music Video]

Kate Nash

Kate Nash ist im Herzen eine echte Punkrockerin, das merkte man vor einigen Jahren in einer Arte-Doku über Riot-Grrl-Bands oder in ihrem Nachruf auf den Ende 2018 verstorbenen Buzzcocks-Sänger Pete Shalley. Leider bin ich tatsächlich erst 2018 wieder auf sie und ihre Musik gestoßen, durch dieses Video vom Kanal Schruppert über Lieder, die Depressionen zum Thema haben. Vom via Crowdfunding finanzierten 2018er Album Yesterday Was Forever thematisieren mit Life in Pink und Musical Theatre zwei Stücke die seelische Gesundheit.
Anfang 2010 stieß ich glaube ich zum ersten mal auf Kate Nash: Bei Unser Star für Oslo sang Lena zweimal Lieder von Kate Nash (Foundations und Mouthwash von Kates 2007er Debütalbum), im gleichen Jahr erschien Kate Nashs zweites Album My best friend is you.

Kate Nash – Do-Wah-Doo

Weezer

Zu Weezer muss man glaube ich nicht viel sagen – klickt mal unten im Footer auf das Gamepad 😉 Obschon die meisten Alben aus den Nuller- und Zehnerjahren eher umstritten sind, ich mag sie 🙂

Weezer – „Hang On“ (Full Album Stream)

Social Distortion

Social Distortion sind neben Arcade Fire meine absolute Lieblingsband und zeigen sich ähnlich wandlungsfähig – jedes der letzten Alben klang etwas anders und man spürt auch die Weiterentwicklung der Band.
Auf die Band bin ich schon sehr früh gestoßen, so richtig für mich entdeckt habe ich sie aber erst im Frühling 2010. Später in dem Jahr wurden dann die ersten Songs des nächsten und bis heute letzen Albums Hard Times and Nursery Rhymes veröffentlicht.
Hier sehr ihr das Video zu Gimme the sweet and lowdown von besagtem Album, mit einer Ehrung an all die Musiker*innen, die Mike Ness und Social Distortion zu ihrem Werk inspiriert haben, wie Joey Ramone, Joe Strummer von The Clash, Johnny Cash oder die Jazzsängerin Billie Holiday.

Social Distortion — „Gimme the Sweet and Lowdown“

Bad Religion

Bad Religion, die wie Social Distortion nun auch schon 40(!) Jahre bestehen, dürfen hier natürlich auch nicht fehlen. Ich entdeckte sie ebenso 2010 für mich. Auch wenn natürlich vor allem die Alben aus den 80- und 90ern am Einflussreichsten waren, in den 2010ern veröffentlichten sie wirklich gute Spätwerke wie The Dissent of Man.

Bad Religion – „Wrong Way Kids“

In Gedenken an Erhard Eppler

Ich [habe] das Gefühl, daß der Streit um diese zwölf Jahre noch nicht zu Ende ist, daß deine Generation [es] zu tun bekommen wird mit Leuten, die meinen, diese Zeit müsse ganz neu bewertet werden – Diese Zeilen schrieb Erhard Eppler, ein Urgestein der SPD und ein zu wenig gehörter Vordenker, im April 1994 an seine Enkelin Lisa. Er sollte Recht behalten, wie so oft. Er hatte ein Gespür dafür, was die Zukunft bereit hielt.
Erhard Eppler, von 1968 bis 1974 Bundesminister für wirtschaftliche Zusammenarbeit, war ebenso ein umtriebiger Buchautor. Die beiden Bücher auf dem Foto sind nur eine äußerst kleine Abbildung seines Schaffens (und noch die einzigen beiden, die ich von ihm hab), sein Buch Ende oder Wende mahnte bereits 1975 ein Umdenken in der Umwelt- und Wirtschaftspolitik an. Als Wahrheit verordnet wurde, aus der die Zeilen vom Anfang stammen, enthält noch viele weitere Briefe an seine Enkelin, in der er ihr über das Leben im Nationalsozialismus schrieb. Komplettes Stückwerk (1996) ist eine Rückschau auf sein Politikerleben, auch wenn er sich danach, wenn auch ohne Parteiämter, noch voller Energie in viele Debatten einmischte, auf vielen Parteitagen Reden hielt und weiter fleißig Bücher schrieb.
Gestern ist Erhard Eppler im Alter von 92 Jahren gestorben.

Buchinformation
Erhard Eppler – Als Wahrheit verordnet wurde. Briefe an meine Enkelin
ISBN: 978-3-518-39206-5
Suhrkamp


Zum Welttag der seelischen Gesundheit

Heute ist der 10. Oktober, der Welttag der seelischen Gesundheit. Aus diesem Anlass stelle ich heute mal fünf Bücher vor, die sich um psychische Krankheiten und seelisches Wohlbefinden drehen. Ich wünschte ich hätte sie alle bereits gelesen, aber Antriebslosigkeit und Konzentrationsschwierigkeiten machen mir das Lesen in letzter Zeit schwer. Die vor ein paar Jahren noch übermächtigen Zwangsgedanken bin ich aber mittlerweile glücklicherweise weitgehend los geworden.

Kathrin Weßling – Drüberleben
Das Buch von @ohkathrina ist eine einsichtsreiche, aber schonungslose Erzählung über Ida und ihr Leben mit der Depression. Kathrins Schreibstil gefiel mir wirklich gut und so kann ich dieses Buch von ganzem Herzen jedem empfehlen, der sich mit dem Thema Depression beschäftigen möchte.

Melissa Broder – So Sad Today
Dieses u.a. von Lena Dunham gelobte Buch habe ich noch nicht gelesen, aber ich vermute mal, dass es mir gut gefallen wird.

Bruce Springsteen – Born To Run
Ungeachtet des riesigen Erfolgs und der Qualität seines Schaffens lebt Bruce Springsteen seit über 30 Jahren mit Depressionen. Über das Auf und Ab berichtet er in diesem Buch.

Maria Anna Schwarzberg (Hrsg.) – We are proud to be Sensibelchen
Dieses Buch von Maria Anna Schwarzberg  und 10 weiteren Autor*innen, dass mir auch haptisch wirklich gut gefiel, ist eine Anregung für alle (hoch)sensiblen Menschen mehr Verständnis für sich selbst zu entwickeln und im Alltag in einer hektischen und lauten Welt besser mit sich umzugehen.

Bov Bjerg – Auerhaus
‚Our House‘ von Madness schallt es durch die Schüler-WG (und ein bischen auch durch das Dorf). Ein sehr musikalisches Buch, eine empathisch erzählte Geschichte rund um den an Depression erkrankten Frieder.

Madness – Our House (Official HD Remastered Video)

Die Kalimba habe ich übrigens mit auf das Bild gepackt, weil ich ihren Klang in stressigen Zeiten so beruhigend finde 🙂

Buchinformation
Kathrin Weßling – Drüberleben
ISBN: 978-3-442-15716-7
Goldmann

Melissa Broder – So Sad Today
ISBN: 978-1-911344-14-8
Scribe

Bruce Springsteen – Born to Run
ISBN:  978-1-5011-4151-5
Simon & Schuster
(das Buch gibt es auch auf Deutsch, das Hörbuch hat passenderweise Thees Uhlmann eingesprochen)

Maria Anna Schwarzberg (Hrsg.) – We are proud to be Sensibelchen
ISBN:  978-3982047201
Mimosa

Bov Bjerg – Auerhaus
ISBN:  978-3-351-05023-8
Blumenbar

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Zum 75. Geburtstag von Hermann Scheer

Heute, am 29. April, wäre der Autor dieses Buches 75 Jahre alt geworden: Hermann Scheer. Von 1980 bis zu seinem Tod 2010 für die SPD Mitglied des deutschen Bundestages, war er einer der Vordenker beim Thema Erneuerbare Energien und wurde dafür 1999 mit dem Right Livelihood Award (hierzulande auch gerne als „alternativer Nobelpreis“ bezeichnet) geehrt.
Das Buch auf dem Bild, „Die Politiker“, ist 2003 erschienen – es hat aber nichts von seiner Aktualität verloren. Es geht u.a. um die falsche Ausrichtung der SPD, warum „Politiker“ fast schon ein Schimpfwort ist und warum das für eine Demokratie gefährlich ist. Er schreibt an gegen den Neoliberalismus und die Entmachtung der Parlamente durch Freihandelsabkommen – ein Problem schon in den 1990ern, weit vor TTIP und CETA.
Sein Credo:

[D]ie gewaltengeteilte Verfassungsdemokratie [ist] der größte zivilisatorische Fortschritt der Menschheitsgeschichte.

Buchinformation
Hermann Scheer, Die Politiker
ISBN: 978-3-88897-343-7
Verlag Antje Kunstmann

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Da ist ja niemand

Gibt es für jedes Buch den passenden Ort, um es zu lesen? Ich denke, Kathrin Weßlings Drüberleben passt sehr gut zu psychiatrischen oder psychosomatischen Kliniken. Das erste Mal las ich das Buch Anfang 2015, kurz nachdem ich vier Monate in einer solchen verbracht habe. Als nun zum zweiten Mal ein Aufenthalt anstand, las ich das Buch nocheinmal, dabei entstand auch das Foto oben. Ist es sinnvoll, darüber öffentlich im Internet zu schreiben? Hm. Aber Stigmata werden immer Stigmata bleiben, wenn niemand darüber redet. Kathrin Weßling argumentiert so auch in einem lesenswerten Artikel für Zeit Online:

Eine Welt, in der alle Menschen stets nur die Powerpoint-Präsentation ihres eigenen geilen Lebens sind, ist noch gruseliger.
(Kathrin Weßling)

Die 24-jährige Ida begibt sich auch nicht zum ersten Mal in eine psychiatrische Klinik. Nach schwieriger Schulzeit und dem Verlust ihrer besten Freundin schlägt sie sich mehr schlecht als recht durch das Leben, dass sie, zumindest vor dem Klinikaufenthalt, viel aus ihrem Bett betrachtet.

Depression war nie tragbar, doch steht uns so gut
(Casper & Thees Uhlmann – XOXO)

Der Satz könnte direkt von Ida stammen, suhlt sie sich doch ziemlich in Selbstmitleid. Das ist bei Depressionen nichts ungewöhnliches, meistens merkt man es als Betroffener auch nicht und doch steht es der Genesung im Wege. Das schreibt sich in einem Blogbeitrag natürlich sehr leicht, so im Bett sitzend, aus dem ich die letzten zwei Tage kaum herausgekommen bin… Einen klaren Kopf zu bekommen ist so unbeschreiblich schwer.

Der Roman erzählt von den Tagen vor der Aufnahme, vom Alltag in der Klinik, und wirft einen Blick zurück, warum Ida so geworden ist, wie sie ist.

Kathrin Weßlings Schreibstil gefällt mir richtig gut und ihre Bilder und Vergleiche sind einfach treffend, wenn auch manchmal schmerzhaft treffend. Das Buch liefert einen guten, ungeschönten Blick auf das Thema Depression.

Abschließend noch ein wichtiger Hinweis: Bücher ersetzen auf keinen Fall eine Therapie. Wenn euch die Symptomatik bekannt vorkommt, sucht euch unbedingt professionelle Hilfe. Weitere Informationen zum Thema bekommt ihr auf den Seiten der Stiftung Deutsche Depressionshilfe und in den einsichtsreichen Videos von garnichz, die mir in schlechten Zeiten gutgetan haben.

DEPRESSION? – ICH BIN KRANK | Gar Nichz

Einen Einblick in den Klinikalltag gibt es in den Videos von Die Frage:

Mein ERSTER TAG in der PSYCHIATRIE

Zu guter Letzt gibt es noch ein bisschen Musik von The War on Drugs, das auch textlich gut zu Depressionen passt:
The War on Drugs – Eyes To The Wind at Glastonbury 2014

Buchinformation
Kathrin Weßling, Drüberleben
ISBN: 978-3-442-15716-7
Goldmann

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Zum Geburtstag von Julio Cortázar

Heute, am 26. August, ist der Geburtstag eines ganz besonderen Schriftstellers. Julio Cortázar, „der Argentinier, der es fertig brachte, dass alle ihn liebten“, wie sein Freund Gabriel García Márquez ihn einst beschrieb, wäre heute 104 Jahre alt geworden.
Cortázar veröffentlichte viele Erzählungen und einige ganz ausgefallene Bücher wie „Rayuela“, bei dem der Leser durch den Roman springt genau wie im gleichnamigen Spiel, oder „Die Autonauten auf der Kosmobahn“, eine ganz besondere Reise von Paris nach Marseille, die er 1982 mit seiner Frau Carol Dunlop unternahm.
Auf der Website von SWR 2 findet sich eine ganz wunderbare, sehr detailreiche und etwa halbstündige SWR 2 Wissen-Ausgabe, die von Peter B. Schumann und Rita Nierich produziert wurde und den Autor und sein Werk vorstellt.
[Nachtrag vom 21.10.2020] Der Podcast ist leider nicht mehr online, das Manuskript kann man sich aber noch herunterladen.

[Nachtrag vom 21.10.2020] Denis Scheck hat die Erzählung „Südliche Autobahn“  Kanon der 100 wichtigsten Werke der Weltliteratur aufgenommen und in der Sendung „lesenswert“ vorgestellt.

Buchinformation
Julio Cortázar – Rayuela
ISBN: 978-3-518-46057-3
Suhrkamp

Julio Cortázar, Carol Dunlop – Die Autonauten auf der Kosmobahn
ISBN: 978-3-518-22481-6
Suhrkamp

Julio Cortázar – Die Erzählungen. Vier Bände – Band 2: Südliche Autobahn
ISBN: 978-3-518-39417-5
Suhrkamp

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Auf die Liebe

Der erste Beitrag auf diesem Blog gilt dem Buch, dem ich mein Lebensmotto verdanke:

Ich lebe für die Liebe, und der Rest ergibt sich von selbst. (Marina Keegan)

Die Essays und Kurzgeschichten aus Marina Keegans „Das Gegenteil von Einsamkeit“ sind die Feier des Unperfekten, lebensbejahend und traurig-schön.

Im Essay „Selbst Artischocken haben Zweifel“ analysiert sie, warum ca. ein Viertel der Yale-Absolventen sich Consulting-Firmen oder Investmentbanken anschließen, obwohl sie sich für ihr Leben etwas schöneres wünschen, etwa ein eigenes Restaurant zu eröffnen, einen Film zu drehen, Musik zu machen oder eine Hilfsorganisation zu gründen. Der Text erinnert an Adam Brauns „The Promise of a Pencil“, welches eine ebenso inspirierende Lektüre ist. Adam erzählt von aufregenden Reisen und dem Aufbau einer nachhaltigen Hilfsorganisation; kurzum er zeigt, wie Marinas abschließenden Worte aus dem ersten Essay „Bewegen wir etwas in der Welt.“ in die Wirklichkeit umgesetzt werden können.

In „Stabilität in Bewegung“ schreibt sie über ihr Auto, das sie während ihrer Highschool-Zeit begleitete und mit ihr Höhen und Tiefen, Beziehungen und Freundschaften, Autokino-Vorführungen und ihren vor einem Vorstellungsgespräch weinenden Vater erlebte.

Das berührende „Aufs Korn genommen“ handelt von ihrer Glutenunverträglichkeit, ihrer in der Organisation von glutenfreiem Essen aufblühenden Mutter, dem Wunsch, einfach „normal“ zu sein und der Feststellung, als Mutter alles genauso zu machen.

Mit viel Empathie erzählt Marina auch ihre fiktionalen Geschichten, mit ungewöhnlichen Plots und Orten, an denen diese handeln.

„Winterferien“ zeichnet das Bild einer Familie, in der alle aneinander vorbei leben. Der Vater trinkt zu viel, die Mutter kümmert sich um den Haushalt und Kyle, einziges noch zu Hause lebende Kind, zieht sich zum WoW-Zocken viel zurück.

Der Freund der Erzählerin aus „Kalte Idylle“ ist plötzlich verstorben, die Geschichte erzählt ihre schwierige Beziehung zur ehemaligen, langjährigen Freundin ihres Freundes.

Auf dem wirklich wunderbaren YouTube-Kanal Steffis Leseleben findet ihr noch eine weitere schöne Rezension.

Buchinformation
Marina Keegan – Das Gegenteil von Einsamkeit
ISBN: 978-3-596-03242-6
FISCHER Taschenbuch

Adam Braun – The Promise of a Pencil
ISBN: 978-1-476-73063-9
Scribner

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I left my ❤ in the suburbs

Ich liebe "The Suburbs" von Arcade Fire, es ist mein absolutes Lieblingsalbum. Seit 2010 begleitet es mich durch das Leben mit all seinen Höhen und Tiefen. Die Zeile oben und das Video stammen von der coolen australischen Punk-Band Press Club

Weezer + Spike Jonze = ❤

stay tuned for more happy days

( ... oh and please try the fish )

Alvvays ❤